Celebrar los 101 programas dedicados al cine en Llegó su hora no es solo una cifra redonda y significativa: es la confirmación de una pasión sostenida, una convicción firme en el poder pedagógico del cine. A lo largo de este recorrido, hemos compartido más de mil películas —una media de diez por programa— que han servido de espejo, de brújula y de ventana para reflexionar sobre el mundo que habitamos, sobre nuestras emociones y sobre los desafíos de la educación, la ética y la vida misma.
Desde sus inicios hace 125 años, el cine ha demostrado ser mucho más que una forma de entretenimiento. Es un arte total, que combina imagen, música, literatura y emoción. Pero también es una poderosa herramienta didáctica. En el aula o en casa, frente a una pantalla grande o pequeña, una película bien elegida puede provocar preguntas que los libros a veces no logran despertar. Puede abrir horizontes, sacudir certezas, hacer visibles conflictos y emociones, o conectar épocas y culturas lejanas con lo cotidiano.
En Llegó su hora, el cine ha sido un aliado constante. Lo hemos abordado desde múltiples ángulos: películas históricas, sociales, psicológicas, documentales, animación, cine de autor y cine comercial. Hemos recorrido temas como la adolescencia, la guerra, la familia, el medioambiente, la memoria, los derechos humanos, la educación o la espiritualidad. Porque el cine, en su versatilidad, puede tocar cualquier tema. Lo ha demostrado a lo largo de su historia, desde los primeros cortos de los hermanos Lumière hasta los complejos universos narrativos del cine contemporáneo.
El viaje como metáfora y como experiencia
En este número especial, queremos además poner el foco en un tema que atraviesa muchas de las grandes películas y que será el eje de nuestro próximo cinefórum: el viaje.
Viajar en el cine no es solo cambiar de lugar, sino transformarse. Desde los road movies hasta las odiseas interiores, el viaje es una metáfora poderosa del aprendizaje, del crecimiento, del autodescubrimiento. Es también una estructura narrativa que permite explorar paisajes físicos y emocionales, culturas ajenas o heridas personales. En el viaje, los personajes —y con ellos, los espectadores— se enfrentan a lo desconocido, y rara vez vuelven siendo los mismos.
Para ilustrar esta idea, hemos seleccionado 10 películas muy distintas entre sí, pero unidas por esa fuerza transformadora del desplazamiento, ya sea geográfico, vital o simbólico:
- Una historia verdadera (The Straight Story, 1999, David Lynch): un anciano recorre cientos de kilómetros en una cortacésped para reencontrarse con su hermano. Un viaje lento, íntimo y profundamente humano.
- Viaje a Darjeeling (2007, Wes Anderson): tres hermanos que se han ido distanciando con el paso del tiempo y ya ni siquiera se hablan. La muerte de su padre los reúne de nuevo y de ese reencuentro surge la necesidad de volver a estrechar los lazos familiares.
- Diarios de motocicleta (2004, Walter Salles): seguimos a un joven Ernesto Guevara en su recorrido por América Latina. Un viaje iniciático que transformará su mirada sobre la injusticia y el compromiso.
- El viaje de Chihiro (2001, Hayao Miyazaki): animación japonesa donde una niña atraviesa un mundo mágico para recuperar a sus padres. Un viaje iniciático lleno de símbolos y sabiduría oriental.
- Y tu mamá también (2001, Alfonso Cuarón): dos adolescentes y una mujer mayor emprenden un viaje por México que se convertirá en una experiencia reveladora sobre el deseo, la amistad y la pérdida.
- Wild (2014, Jean-Marc Vallée): basada en la autobiografía de Cheryl Strayed, narra su recorrido a pie por más de mil kilómetros como forma de sanar sus heridas emocionales. Un viaje físico y espiritual.
- Thelma & Louise (1991, Ridley Scott): dos mujeres huyen de sus vidas grises en un viaje que desafía normas y culmina en un final icónico. Una historia de liberación y sororidad.
- Hacia rutas salvajes (2007, también de Sean Penn): distinta de «Into the Wild», pero igualmente poderosa, donde el viaje es búsqueda radical de sentido frente a la sociedad de consumo.
- El viaje a ninguna parte (1986, Fernando Fernán Gómez): El mejor film de Fernán Gómez desde su memorable «El extraño viaje», donde fija su mirada en el mundo de los cómicos ambulantes. Con un espíritu cercano al Bardem de «Cómicos», contempla este entrañable universo con una acertada mezcla de ternura y sarcasmo.
- La carretera (The Road, 2009, John Hillcoat): basada en la novela de Cormac McCarthy, es un viaje postapocalíptico entre un padre y su hijo. Sencilla y devastadora, nos enfrenta al amor en medio de la ruina.
Cada una de estas películas nos recuerda que viajar es exponerse, perderse, a veces romperse, y siempre, aprender. En tiempos donde todo parece acelerado y superficial, estas historias nos invitan a detenernos, mirar, escuchar y caminar con otros. Por eso, creemos que el cine sigue siendo una de las mejores escuelas de humanidad.
Celebramos estos 101 programas no solo como una cifra, sino como un viaje en sí mismo. Un viaje colectivo que hemos hecho con oyentes, colaboradores, alumnos y apasionados del séptimo arte. Y seguimos, con la maleta abierta y los ojos atentos, listos para la próxima historia.
LOS ESTRENOS DE LA SEMANA
SIRAT: TRANCE EN EL DESIRTO
2025 ESPAÑA 120 MINUTOS Oliver Laxe DRAMA
LA BUENA SUERTE
2025 ESPAÑA 90 MINUTOS Gracia Querejeta DRAMA
CUATRO PAREDES
2025 ESPAÑA 80 MINUTOS Ibon Cormenzana DRAMA
UNA NOCHE SIN SABER NADA
2021 INDIA 95 MINUTOS Payal Kapadia DOCUMENTAL
